葛洪,治玉二十余載
,其作品于工藝上繼承“蘇玉”的優(yōu)秀傳統(tǒng),意境上以吳中文化的深厚底蘊(yùn)為基礎(chǔ)
,質(zhì)飾渾然
,風(fēng)神獨(dú)具,為蘇州玉雕在當(dāng)代藝術(shù)篇章中寫下了濃墨重彩的一筆
。
葛洪玉雕作品鑒賞,
從仿古仿形到師古師心的匠人精神。葛洪玉雕作品鑒賞,
感受從仿古仿形到師古師心的匠人精神,
感受濃郁的古韻,這種古韻區(qū)別于傳統(tǒng)的意味,它的生發(fā)是建立在現(xiàn)代的藝術(shù)表現(xiàn)形式上的,簡而言之,傳統(tǒng)的內(nèi)容與現(xiàn)代的形式相結(jié)合,最終演繹出一種新的風(fēng)格。古法中有諸多值得學(xué)習(xí)與借鑒之處,而關(guān)鍵在于如何解讀與詮釋,葛洪對(duì)古法的借鑒注重對(duì)傳統(tǒng)意境的追求,概括來講,即為“仿古仿形,師古師心”。玉雕初學(xué)者大多會(huì)經(jīng)歷一個(gè)“仿古”的過程,通過學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的造型藝術(shù)與表現(xiàn)手法,從而習(xí)得傳統(tǒng)的精髓,但是真正實(shí)現(xiàn)獨(dú)立創(chuàng)作,建立自己的風(fēng)格,則必須走出傳統(tǒng)的束縛,對(duì)傳統(tǒng)的運(yùn)用從被動(dòng)走向主動(dòng)。

“師古”的目的在于為己適用,可以效法,但不拘泥。在葛洪的玉雕作品中,常見對(duì)傳統(tǒng)紋飾的運(yùn)用
,其紋飾以秦漢紋飾為依托,承襲漢代藝術(shù)的精神
,以靈活多變的形式加以組合與變形
,幻化新生,別有一番意趣
。
此外,葛洪認(rèn)為這些紋飾背后都有其文化主題
,而這些主題是可以與當(dāng)代的審美情趣、思想傾向相融合的
,經(jīng)過這種創(chuàng)作從而帶給人們一種新的感受與思考
,對(duì)傳統(tǒng)的運(yùn)用不僅在于反映與模仿,更重要的是創(chuàng)造
。
所謂“師心”,即以心為師,不拘泥于成法
,猶言獨(dú)出心裁
。在葛洪看來,在玉雕創(chuàng)作中
,“師心”一方面是要進(jìn)入作品的內(nèi)心
,從作品顯露在外的題材、工藝
、風(fēng)格等
,去理解它的作者以及它所處的時(shí)代,最終看到的
,一定是蘊(yùn)藏其中的精神
,而這種精神正是藝術(shù)的生命力所在;而另一方面便是挖掘創(chuàng)作者自己的內(nèi)心
,這里的內(nèi)心更多的表現(xiàn)為創(chuàng)作力
,這是屬于創(chuàng)作者的自我精神。
從繪畫到玉雕,以往的經(jīng)驗(yàn)令葛洪看到藝術(shù)于形式之外的一致性
,他推崇跨界實(shí)踐,靈活運(yùn)用各種不同的形式語言
,從而豐富表現(xiàn)手段
,令創(chuàng)作思路更加自由。
玉是自然造化,好比“天”,雕琢的目的便是令人的思想融入其中
,這便是“人”
,而玉雕也追求一種“天人合一”的狀態(tài)。料雖然被工改變
,卻因工而更趨于完美
,工雖然受料的限制,但也必須依托玉雕而表現(xiàn)出來
,于葛洪而言
,著眼于材料與創(chuàng)作的和諧統(tǒng)一才能實(shí)現(xiàn)作品的“天人合一”