在東方審美背景下，翡翠雕件也被人們賦予了民族特色，因而東方藝術的各種原則均可以在翡翠雕件中找尋得到。我國傳統(tǒng)的造型藝術、舞蹈、戲劇，與西方藝術相比，比較注重自由生動曲線美為特征的表現(xiàn)形式。
而在運用曲線的同時，又強調線的力度感和彈性，講究圓中見方、方中寓圓，剛柔相濟。這也是我國傳統(tǒng)藝術中，“用線”的主要特點。這些藝術原則，也被功力深厚的玉雕師們運用在了翡翠的雕刻設計上。接下來我們就來看看玉雕師們運用在翡翠雕刻設計上的藝術原則有哪些吧！
1、以方易圓
“以方易圓”是我國傳統(tǒng)裝飾藝術中典型的用線形式規(guī)律，它是以直線型為對照因素的方中帶圓、直中有曲的用線形式，形成剛中寓柔的對比與調和美。我國商周時期的青銅器紋樣，漢魏時期的畫像石刻
、玉器及漆器等裝飾紋樣
，都明顯地表現(xiàn)出方中帶圓、剛柔并濟的線行特點
。
我們在進行翡翠的雕刻設計時，也運用了這一原則。拿到一塊翡翠原石后
，首先
，玉雕師們會根據(jù)翡翠的顏色分布、質地特色等
，構思圖案
，然后再用“以方易圓”的原則，大致切割出翡翠的輪廓
，再進行下一步的設計。
2、S形曲線
它是由方向相反而相連的兩段弧線構成的。以S形線變化出來的各種圖案，廣泛用于翡翠工藝品設計與造型。中國古老的“太極圖”圖案，就是以S型為骨干，把圓分成不對稱而均衡的兩塊，面積相等（統(tǒng)一）、形狀相同、方向顛倒（多樣），一黑一白，在其他相反的圓線中間各有一個白點或黑點。在圓形中劃分成正形和負形的重復，在如此簡練的造型中包含著豐富的對比與統(tǒng)一，這個經驗也被運用到了翡翠玉雕上。尤其是禪意翡翠，最為明顯。
3、 長動態(tài)線
從傳統(tǒng)裝飾用線規(guī)律來看，長的動態(tài)線、波浪線、弧線的運用，更容易產生華麗的裝飾效果
。我國古代服飾的特點是長袍
、長袖、寬袖
、長飄帶
，長線條的裝飾就是最佳的表達，顯露了人體的曲線美和動態(tài)美
。動態(tài)線的組織還表現(xiàn)在翡翠玉雕的花鳥造型方面
，如枝干的交錯，花葉的迎風舒展
，鳥兒的飛鳴跳動
。在山水造型方面，如樹的高低錯落排列
，水的縱橫曲折流動
，山的來龍去脈，以及山石的褶皺傾倒方向等
，也常用變化的線條節(jié)奏來表達
。以上是3個雕刻規(guī)律。如果一塊翡翠毛料
，想要變成精致的翡翠物件
，一般還要經過至少6種的細節(jié)加工手段。
1.相玉
當一塊翡翠到了加工廠，首先
，師傅們要觀察玉料的性質和各種特癥，來決定應該制作出什么圖案
?div id="jfovm50" class="index-wrap">；旧希涍^了師傅們細致的構思
、謹慎地做了決定后
，原石才會被徹底切開。
2.整形
整形，顧名思義
，就是人們要把開料后把翡翠玉料，初步打磨成要制作成的物件的形狀
。
3.設計
由于玉料在切開后整形的過程中，可能會被發(fā)現(xiàn)
，現(xiàn)實與預想不同，那么人們就要對其進行重新設計
。這時候的設計
，才是決定最后的成品的關鍵。
4.雕刻
對翡翠玉石設計完了之后，我們就要對其進行雕刻
。雕刻的手法有很多種，現(xiàn)在比較流行的雕法為浮雕
、透雕
、鏤雕、線雕
、陰雕
、圓雕等。
5.打磨
一般，翡翠玉石都可以通用以上的雕刻方法
，而打磨不一樣，打磨工序相對復雜
，不同的翡翠玉石
，其打磨的方法也是不一樣的。
6.封蠟
一件玉器，不管如何打磨
，總是會留有不平整的地方，造成光澤的不統(tǒng)一
，視覺的效果不佳
，這時候，就要完成最后一步——封蠟了
。
好的封蠟工序，會讓翡翠玉件的表面平滑
、光亮
，色澤美觀、均勻
，能最大限度地體現(xiàn)出產品的美感
。
玉雕師們運用在翡翠雕刻設計上的藝術原則有哪些呢？一件好的翡翠玉件 ，一般是要經過以上復雜的工序
，才能蛻變成為精品的。大家要珍惜自己手里的翡翠產品
